Marie Drolet

Marie Drolet possède plus de 25 ans d’expérience dans le domaine de la céramique, ayant appris auprès de son père, lui-même céramiste jusqu’à la fin des années 1990. Ses études en arts visuels ont été approfondies grâce à des résidences en céramique à l’Université Alfred (NY) avec le maître coréen Lee Kang-Hyo, à l’International Ceramics Studio (Hongrie) avec l’artiste Ilona Romule, ainsi qu’avec des céramistes américains (Antoinette Badenhorst) et ontariens (Chandler Swain).

Elle a eu l’occasion d’explorer ce médium lors de résidences d’artistes au Nouveau-Brunswick (Centre des arts Saint-Jean), à Charlevoix (La Terrière) et à Gatineau (Maison Scott Fairview), ainsi qu’à travers des projets de recherche et de création financés par le CALQ, le Conseil des arts du Canada, la SODEC et Culture Outaouais.

Depuis 2014, elle dirige Muraï Céramique, un pôle de céramique dans la région Outaouais. En plus de produire une collection de céramiques utilitaires aux glaçures colorées, l’atelier réunit quatre artistes professionnels et une trentaine de membres, et propose des cours à plus de 250 étudiants chaque année. Le studio organise des journées portes ouvertes, des expositions collectives, des ateliers pour céramistes débutants et avancés, ainsi que des sorties culturelles pour des événements liés à la céramique.

En 2018, elle a commencé à explorer la porcelaine, ce qui a conduit à la création du collectif L’atelier de l’Aube (2023), en collaboration avec l’artiste Oleksandr Polishchuk.

Oleksandr Polishchuk

Oleksandr Polichshuk est devenu artiste céramiste en 2007, après son expérience en tant que manager et ingénieur en chef dans une entreprise de fabrication de céramiques décoratives et architecturales à Kyiv, en Ukraine. Ses 15 années d’expérience lui confèrent une compréhension approfondie des exigences techniques de l’art, lui permettant d’exécuter des projets de grande envergure.

Dans ses projets, il se concentre sur la création de pièces monumentales, telles que des bancs d’extérieur, des cheminées, des sculptures de jardin, des mosaïques, des lampes et d’autres éléments architecturaux. Il utilise diverses techniques pour donner vie à ses projets.

Par son travail, il cherche à transmettre une énergie vitale, puisant son inspiration dans la nature, la contemplation et l’innovation. La céramique permet d’explorer des matériaux primordiaux (terre, feu) utilisés depuis des générations pour exprimer des spécificités culturelles, tant artistiques que spirituelles. Les divers motifs décoratifs de ces traditions appellent un travail méticuleux et détaillé, durant lequel l’état d’esprit de l’artiste se connecte à un souvenir millénaire et crée un continuum humain.

​À L’atelier de l’Aube, il se concentre sur les défis techniques posés par la porcelaine en tant que matériau, ainsi que sur la création d’œuvres complexes et illuminées.